漫畫專業班開班後，看到同學常常在煩惱，想給創作初心者三個建議，也彼此打打氣！
1.把「作品」跟「人格」分開，變強途中不受傷
最近漫畫專美班同學開始產出自己的作品，東默農老師跟我不約而同都有一個建議：
希望同學可以把「作品」跟「人格」分開。這樣當你收到作品的修改建議時、才能在變強的過程集中火力進步又不會受傷。
作品被指正不代表作者這個人不好，作品修改了也不代表作者被否定。肯精進自己作品的作者，反而整個人都在發光呢！
若以後能夠將創作做為職業，更要以這樣的認知為自己打底勇敢的地基。
過去我畫圖曾經在網路上收到 「好難看，買完就丢掉了，得獎還不是幸運，會賣也不是賣力…」等匿名留言。遇到情緒性的回饋時，更要以第三人稱視角將自己和作品(還有輿論)拆開看待，才能平靜分析狀況，專注在自我成長這件事。
更何況專班的指導老師與評審都是認真誠摯的給建議，可以趁在校時就好好練習把「作品」跟「人格」分開，以後不管做哪一行都會受用的。要相信自己一定能做到！
2.作品如果最後沒有全數交稿，完成99%也是0分
創作過程中，寧可一邀修正一邀進步，最後交出不完美卻盡力的完稿；也不要握著草案捨不得修改、或是一直追求完美到最後
來不及交稿。
漫畫的目的是講故事，16頁的漫畫如果有1頁畫不完而開天窗來不及交稿，那就跟一位廚師煮了豐盛的大餐，最後卻放在廚房沒有出菜一樣可惜，完成99%也是0分。所以一定要準時好好畫「完」喔！
3.作品是修出來的
剛開始創作時，我們以為擅長鬼故事跟畫圖的人都是天才，不用修改跟蒐集質料就可以信手拈來。
但實際上是：就連皮克斯動畫的劇本都是經過千錘百煉，一改再改、最後才能夠呈現出最動人的成果。
更何況是我們從短篇開始管試原創呢？
所以不用害怕修改，要為自己每次越修越好的結果喝采。
這3關突破了，一定會感到創作越來越上手，希望正在努力的你可以關關難過關關過♥︎
